От земской школы к центру современного искусства
История здания на Добролюбова, 19А






Земская школа (1911–1921 гг.)
Здание на Добролюбова, 19а (ранее – улица Госпитальная 19) было построено в 1911 году по проекту архитектора Ивана Казимировича Янковского. Это было типовое здание земской школы, в котором до 1921 года находилась женская гимназия. Зе́мская школа (полное название — одноклассное народное училище ведомства Министерства народного просвещения) — самый распространенный тип начального учебного заведения Российской империи с конца 1870-х годов по 1917 год. В такой школе преподавали русский язык и чистописание, арифметику в простейшем изложении, Закон Божий и церковнославянский язык, церковное пение. В школе обучались дети в возрасте 8—12 лет обоих полов без ограничения по сословиям и вероисповеданиям. Обучение было бесплатным. Школы содержались земствами и находились под контролем чиновников Министерства народного просвещения.

К сожалению, о Янковском сохранилось не так много сведений – даже год его смерти доподлинно не известен. При жизни он поставил перед собой амбициозную задачу – на каждой торговой площади Екатеринбурга построить по зданию земской школы. Воплотить свой план в полном объеме он так и не сумел – типовые школы появились не на всех площадях, а на Хлебной, Сенной, Щепной, Вознесенской. Здание школы, в котором сейчас располагается филиал, находилось на Хлебной площади.
План здания земской школы на Добролюбова, 19а. Предоставлен ГАСО
В 1887 году на Хлебной площади действовало 55 торговцев «хлебом» в основном из числа мещан и крестьян. На площади находились также мясной, обжорный и фруктовый ряды, сенные балаганы, велась мелочная бакалейная торговля. По воскресеньям на площади работали птичий и голубиный рынки. В 1881 году на этом месте была заложена и через девять лет освящена Александро-Невская часовня в память освобождения крестьян от крепостного права. Крестьяне, приезжающие на рынок, с начала направлялись к часовне, крестились у икон, опускали 3 копейки в кружку, после чего только направлялись к собственным возам. В советское время часовня использовалась под склад лопат и метёлок дендропарка. Сейчас часовня отреставрирована и открыта.

Хлебный рынок был местом нахождения ряда культурных учреждений: передвижных театров, балаганов, музеев диковин — паноптикумов и кунсткамеры. В 1930-е годы Хлебную площадь упразднили. В 1948 году на её бывшей территории началось устройство дендрологического парка с фонтаном-чашей у входа. В 1998 году накануне празднования 275-летия Екатеринбурга была полностью отреставрирована ограда парка, металлическая решётка которой некогда украшала сквер на плотине Городского пруда. На одной из аллей парка установлен монумент в память пропавших без вести в Великой Отечественной войне и иных войнах.
Вид на Сплавной мост с берега реки Исеть, неподалеку от здания Школы.
Фото предоставлено ГАСО
Первая советская школа II ступени им. Некрасова (1921–1967 гг.)
Год двадцать первый. Открылась школа.
Некрасовская имя ей дано.
Два этажа, пятнадцать комнат,
В то время это было хорошо.

Мы были первыми, кто начал в ней учиться,
Но с той поры прошло полсотни лет,
А, кажется, вчера все было,
И нам по-прежнему пятнадцать лет.


Стихи Оси Байковского, выпускника 1925 года

Это было передовое учебное заведение – на базе школы работало 12 кружков: химический, драматический (в котором преподавал артист драмы Константин Федорович Степанов-Колосов), математический кружок и другие. В 1924 в стенах школы впервые в Свердловске начали издавать школьную газету «Огоньки» и литературно-художественный журнал «Некрасовец». Эта школа послужила примером для других школ Ленинского района, в которых также начали работать кружки школьных корреспондентов.

30 марта 1924 году ученики школы поставили спектакль «Ревизор» по пьесе Гоголя, который с успехом шел два вечера на сцене театра им. Луначарского (сейчас Екатеринбургский государственный театр оперы и балета). Все деньги, полученные с продажи билетов, были переданы беспризорным детям. В школе был организован Первый симфонический школьный оркестр, вели уроки пения.

В стенах этого здания учились многие замечательные люди, среди них – оперная певица Маргарита Глазунова, художник-самоучка Фомичев, чьи карикатурные плакаты печатались в том числе в журнале «Крокодил», писательница Бэлла Дижур (мать скульптора Эрнста Неизвестного), герои Советского Союза, инженеры, доктора математических и медицинских наук. Именно в этой школе в 1924 выступал Луначарский – первый нарком просвещения РСФСР.

В 1967 году школа им. Некрасова переехала с улицы Добролюбова, 19а на Вайнера, 10 и стала Школой № 10 с углубленным изучением отдельных предметов.
Воспоминания К. Армишевой-Ильиных, выпускницы Некрасовской школы 1924 г.
«Я знала Фёдора Спиридоновича с 3 лет, когда пела в детском хоре при Городской Управе. В годы учёбы в Некрасовской школе была участницей школьного хора, которым руководил Узких. Фёдор Спиридонович был далеко не молод (ему тогда было 55-57 лет), волосы белые-белые, но цвет лица был здоровый, цветущий. Энергии было много, и он с большой любовью занимался с нами пением.

Фёдор Спиридонович родился в музыкальной семье и пел с детства. Уже юношей руководил хором в селе Конвском Челябинской области. Специального музыкального образования не имел, прошёл только курсы подготовки в Екатеринбурге, где и проявил себя хорошим организатором хорового пения. В школе мы изучали много песен, и не только одноголосных и двухголосных, но и пели четырёхголосным, то есть где были мужские голоса – тенора и басы. Я очень любила петь, голос был большой, и партию сопрано вела уверенно. Уроки пения проходили по классам, а для выступлений на школьных вечерах был общий школьный хор, который требовал немало времени и сил у Фёдора Спиридоновича.

Фёдор Спиридонович как будто и не был строгим, но если во время репетиции кто-нибудь посмотрел в сторону, а не на него, то он тут же останавливал репетицию и так высмеивал виновника, что в следующий раз не вздумаешь смотреть по сторонам. Только таким путем можно было добиться чистоты звучания хора, стройности, соблюдения нюансов.

Пели мы больше народные песни, революционных песен было еще мало. Их пели с особым воодушевлением. К Некрасовскому вечеру – 100-летию писателя – хором были подготовлены песни «Зеленый шум», «Несжатая полоса», «Укажи мне такую обитель», «Коробейники». Особенно много было положено труда на разучивание многоголосного хора в форме музыкальной картины «Дядюшка Яков». Эта вещь была трудная, но нам она очень нравилась, и мы не жалели времени и сил на ее разучивание. Была она исполнена с большим успехом заключительным номером концерта.

К Пушкинскому вечеру готовили женский хор из оперы «Евгений Онегин» – «Девицы-красавицы». Надо сказать, что наш школьный хор был лучшим школьным хором в городе, да и сама школа была лучшей».
Вечерняя школа (1967–2011 гг.)
В 1967 году после переезда школы им. Некрасова в новое здание на Вайнера, 54 здесь открылась школа рабочей молодежи (ШРМ), а затем вечерняя школа. Контингент учащихся был разнородным – мастера с крупных заводов и производств учились вместе с подростками, которых из-за неуспеваемости переводили в вечернюю школу из других школ Ленинского района.

В 80-е гг. здесь учились дети цирковых артистов, в том числе и дочь известного иллюзиониста Игоря Кио. Учитель истории вспомнил забавный случай: однажды к нему на экзамен пришёл мальчик, который ну уж очень просил сдать экзамен первым, т.к. беспокоился за своего друга Мишу, которого нельзя оставлять надолго одного. Учителю стало интересно посмотреть на этого Мишу – выходит из школы и видит, что беспокойного ученика дожидается настоящий цирковой медведь!

В 90-е гг. неравнодушный учитель сформировал класс из цыган – он ходил по цыганским посёлкам и призывал всех пойти учиться, девочкам цыганкам запрещали учиться, были одни парни – всего 16 человек. Предводитель цыган был Миша Оглы – очень колоритный персонаж – у него все зубы были золотыми, он носил норковую шапку и зимой, и летом, и красный шелковый шарф. Из всех писателей, которых проходили по литературе, цыганятам больше всего нравился Гоголь, а у Гоголя – сцена с Ноздрёвым из «Мёртвых душ.

Вечерняя школа работала в здании на Добролюбова, 19а вплоть до 2011 года, затем переехала на улицу Уктусская, 10.

Уральский филиал ГЦСИ (2011–2020 гг.)

Уральский филиал Пушкинского музея (2020 г.– настоящее время)

Современное искусство начинает свой отсчет в здании земской школы с 2007 года. Сначала команда Уральского филиала ГЦСИ работает здесь в режиме офиса в одной комнате и соседствует с действующей школой: с ее бытом и повседневностью школьных звонков и перемен. В то время это место нас встречает запустением и заброшенностью несмотря на центральное положение в городе: набережная была больше похожа на пустырь, поросший вековой травой.

Не имея возможности делать выставки и проекты внутри здания, мы стали ежегодно проводить художественные проекты и интервенции в городскую среду, осваивая набережную рядом со зданием, маркируя территорию искусством, открывали ее для города и горожан. Здесь было проведено много знаковых и мифотворческих для города проектов: «Падение метеорита» Агнесс Майер-Брандис в рамках Ночи музеев (2009), фестиваль «Столпотворение» (2007), паблик-арт фестиваль «Решительные действия» (2014). Теперь же у филиала есть полноценная открытая летняя площадка в благоустроенном внутреннем дворе, где ежедневно зрители собираются на кинопоказы, лекции, концерты и спектакли.

С 2011 года, когда все здание школы передали под размещение Уральского филиала Государственного центра современного искусства, мы получили не только выставочное пространство, но со временем перевели все помещения на службу искусству. Первое время мы всей командой постоянно что-то мыли, чистили, переставляли, красили – превращали общими усилиями и своими руками школу в центр современного искусства, меняли облик пространства и уходили от ощущения старости и ветхости.

Начиналось все в 2011 году выставкой «Первые на Марсе» в рамках Ночи музеев, когда первый этаж здания стал своеобразным лабиринтом современного искусства. Потом были «Город-Порт: здесь моря нет» с палубой вместо лестницы и новой экспозицией на втором этаже, где в том числе сняли линолеум, чтобы обнажить деревянный пол. Выставка «Паула» Хендрека Керстенса, где мы сделали стационарное точечное освещение для экспозиции.

Привозили и выставляли избранные произведения из государственной коллекции ГЦСИ, выставки из Московского музея современного искусства и музея современного искусства «Гараж», показывали выставку «Принцип удовольствия» из коллекции Надежды и Андрея Агишевых, тотальную инсталляцию Кати Бочавар «Заводы: Прямая речь», впервые собирали и показывали технологичные, умные и завораживающие проекты творческого объединения «Куда бегут собаки» – «Триалог» и «1,4...19». Выставок было много, уже все сразу не перечислить. А помнишь не только названия, список художников, но и какого цвета были стены к каждой выставке, как придумывали экспозицию, собирали сложные объекты, сбивали штукатурку со стен и обнажали кирпичную кладку на главной лестнице.

Сейчас в филиале одновременно могут проходить: выставки, детские мастер-классы, встречи с художниками, экскурсии, лекции по современному искусству, спектакли. Теперь у этого места новая активная и современная жизнь, но с памятью и знанием своего прошлого. Мы его не забываем и не стираем, наоборот, изучаем, храним и делимся им с нашим зрителем в виде артефактов, выставок, книг, спектаклей.

Анна Пьянкова,

заместитель директора Уральского филиала ГЦСИ до 2019 г.

Made on
Tilda