Анна — выпускница лидерской программы «Архитекторы.рф» и «Школы культурной журналистики». В 2010 году Уральский филиал, который тогда назывался ГЦСИ-Урал, стал ее первым местом работы: после окончания факультета искусствоведения и культурологии Уральского государственного университета она пришла сюда на позицию PR-менеджера и вскоре возглавила это направление, а с 2019 по 2022 годы руководила отделом специальных проектов.
Анна занималась pr-сопровождением Уральской индустриальной биеннале современного искусства, курировала программу индустриальных маршрутов и продюсировала арт-резиденции в девяти городах Свердловской и Челябинской областей. В 2020 году Анна с командой были номинированы на премию «Инновация» за акцию «Ночь заводов».
Урал — огромная человеческая и профессиональная любовь Анны. В течение двух лет она возглавляла отдел специальных проектов Центра развития туризма Кыштымского городского округа. За это время она с командой реализовала несколько ключевых для современной культуры Кыштыма проектов: «Люди слюдяной горы», «Лаборатория Б. Стратегия феномена», «Музей МашЗавода» победили в грантовых конкурсах Благотворительного фонда Владимира Потанина, а «Бюро „Усадьба“» стало многократным получателем грантов Благотворительного фонда Елены и Геннадия Тимченко.
Сфера интересов Анны — работа с трудным наследием, локальная идентичность, территориальное развитие, музеи малых городов и фандрайзинг культурных проектов.

«Я всегда стремилась работать в музейной сфере, меня притягивали темы памяти и ее бережного хранения, осмысления, но я и предположить не могла, что в большей мере стану работать в сегменте современного искусства. Эта сфера всегда была и остается для меня вызовом — смотреть шире, видеть больше, чувствовать тоньше, допускать невозможное. Все это в совокупности — большие возможности для развития, уникального интеллектуального и эмоционального опыта, и хочется эти возможности открывать для широкой аудитории».

В 2023 году Ирина окончила магистратуру Уральского федерального университета по программе «Современный музей и творческие индустрии». В профессиональном бэкграунде — работа главным специалистом в управлении культуры и молодежной политики Березовского городского округа и координация форума «Музейный гид – 2023» в рамках благотворительного фонда Владимира Потанина.
Сфера интересов Ирины — история классического и современного театра, исследование потенциала современных театральных практик с позиции зрителя, музейный ландшафт уральского региона, исследование частных уральских музеев в контексте их появления и развития.

«Современное искусство не всегда изображает прекрасное, но всегда прекрасно изображает.»

Анастасия — выпускница специалитета и аспирантуры Уральского федерального университета по программе «Теория и история культуры» и магистратуры Высшей школы экономики в Москве.
Профессиональный бэкграунд включат работу в Екатеринбургской академии современного искусства (здесь Анастасия курировала научные события, разрабатывала и преподавала курсы по истории искусств) и сотрудничество с редакцией интернет-журнала «Культура Екатеринбурга».
В Уральском филиале Анастасия занимается коммуникациями со СМИ и блогерами, отвечает за продвижение проектов музея и художников-участников программы «Мастерские».
Сфера интересов Анастасии — современные арт-практики и городские исследования.

«Я узнала о современном искусстве на лекциях проекта “Приоткрытые понедельники” в 2004-м. Край моей вселенной тогда заканчивался Малевичем, и вдруг появились Джексон Поллок, Марина Абрамович, Ай Вэйвэй, Олег Кулик. Их арт-практики взрывали мозг, и я до сих пор не могу успокоиться. Моя работа всегда (или почти всегда) была связана с искусством XX — XXI веков: администрирование частной арт-галереи, тексты о новых выставках, лекции о совреиске. Сегодня я стараюсь выстроить дружелюбную коммуникацию между арт-средой и аудиторией, показать, что совриск — про каждого из нас.»

Елена — выпускница магистерской программы «Современный музей и творческие индустрии» и бакалавриата по журналистике Уральского федерального университета.

С 2011 года в течение десяти лет Елена занималась разработкой и внедрением партнерских интеграций и исследовательских проектов в сфере печатных изданий и телевизионных программ. С 2021 года Елена занимается администрированием культурных проектов и привлечением ресурсов на их реализацию. Координируя направление фандрайзинга VI и VII Уральской индустриальной биеннале современного искусства, Елена вела проекты с с коммерческими, бартерными и грантовыми партнерами. На протяжении трех лет Елена также выступала куратором-координатором проектов АНО ЗА АРТ, в частности — арт-маршрутов в рамках художественных резиденций в малых городах Свердловской и Челябинской областях, архива Уральской индустриальной биеннале и регионального цикла мероприятий в Екатеринбурге в рамках форума «Музейный гид – 2023» Благотворительного Фонда Владимира Потанина.
Сфера интересов Елены: культурный фандрайзинг во всех его проявлениях, исследование влияния социокультурных проектов на развитие территорий, а также практики культурной ревалоризации нематериального наследия.

«Помимо путей и маршрутов есть еще и указательные знаки.» Виктор Агамов-Тупицын

В 2021 году Александра закончила бакалавриат Департамента искусствоведения, культурологии и дизайна Уральского федерального университета им. Б.Н. Ельцина, однако ее опыт работы в художественной сфере превышает 7 лет. За это время Александра приняла участие в реализации более полусотни проектов: координировала выставки в Арт-галерее Ельцин центра и грантовые конкурсы благотворительной программы «Музей без границ» фонда Владимира Потанина, в составе Центра поддержки и развития современного искусства «ЗА АРТ» координировала работу Всероссийского фестиваля «Ночь заводов» и программу арт-резиденций VI Уральской индустриальной биеннале современного искусства.
Сфера интересов Александры — менеджмент и администрирование проектов и поддержка начинающих художников.

«Мне всегда была интересна сфера искусства. В детстве мне казалось, что я рождена для того, что петь, танцевать, писать стихи и картины, но в этом всем я ощущала себя весьма посредственной. С возрастом поняла, что всем тем, кто в этом гениален, нужна помощь с формированием структуры и организацией безопасного пространства для реализации их творчества. Так и пришел арт-менеджмент в мою жизнь.»

Владислав работает в выставочной сфере с 2020 года. Принимал участие в подготовке выставок федерального и регионального уровня в ведущих культурных институциях города. В качестве технического директора участвовал в выставке «Весь этот мир» в Салехарде в начале 2024 года. Как технический специалист сотрудничал с фестивалем светового искусства «НЕ ТЕМНО» и Play Digital Art в Екатеринбурге. С 2007 года профессионально занимается художественной ковкой и обработкой металла.

Сфера интересов Владислава: искусство, технологии, физика, философия, авиация.

«Планирую развивать на базе филиала материально техническую базу и мастерские для выставочного производства и технической поддержки арт-резиденции.»

Арина — дипломированный искусствовед: в 2021 году она закончила бакалавриат Департамента искусствоведения, культурологии и дизайна Уральского федерального университета. Ариша продолжает совершенствовать свои кураторские и креаторские навыки: она закончила Школа кураторов и Лабораторию арт-критики проекта «Арт-платформа», Мастерскую арт-критики Бориса Клюшникова в онлайн-школе «Среда Обучения», Школу медиации VI Уральской индустриальной биеннале современного искусства и Лабораторию молодого художника в Уральском филиале Пушкинского музея.
Работать в сфере современного искусства Арина начала в 2018 году — проводила медиации в Арт-галерее Ельцин Центра, на фестивале светового искусства «Не Темно» и Уральской индустриальной биеннале современного искусства. В 2021 году Арина координировала специальный проект VI Уральской индустриальной биеннале современного искусства «Обнять и плакать» в Галерее Синара Арт и на протяжении двух лет курировала и администрировала работу институции и писала тексты на исследовательском проекте об уральском искусстве «Арт-платформа».
В Уральском филиале Арина координирует работу художественного отдела, совместно с коллегами разрабатывает программу мероприятий на выставочный сезон, создает выставочные проекты и разрабатывает сопровождающие их публичные программы, курирует работу художественных мастерских музея, выстраивает коммуникации с начинающими художниками и занимается их всесторонней поддержкой. 
Сфера интересов Арины — исследования в сфере российского современного искусства, актуальных художественных практик в направлении performance studies, уральского искусства 1980-2020-х годов.

«Моя работа в музее основана на поддержке молодого уральского искусства в институции, что является моим кураторским и исследовательским интересом. Выставочная деятельность филиала зависит во многом от кураторских решений на сезон. На старте мы опирались на наши силы и хотели заявить о команде. В дальнейшем мы планируем разноформатные проекты, в том числе, совместные с другими институциями. Еще одна важная история стартовала весной 2024 года — программа «Мастерские». Это новый формат в моей профессиональной практике, который расширяет знания о художественном процессе и дает возможность применить уже отработанные в других проектах навыки.»

Ксения закончила Уральский федеральный университет по специальности «Графический дизайн», и долгое время работала в этой области. Ксюша сопровождает партнерские проекты музея и координирует работу летнего двора. Именно благодаря Ксюшиной активности это пространство стало одной из площадок Уральской ночи музыки и Дня города, местом проведения «Фортепианного марафона» и других классных событий. 

«Мое любимое в работе в поле музея — общение с людьми. Разговоры, встречи, планирование каких-то мероприятий было. Вот эта человеческая энергия, она придает тебе еще больше энергии».

В 2022 году Адель закончила бакалавриат Уральского государственного архитектурно-художественного университета, получив диплом по направлению «Дизайн мультимедиа». Работая над дипломом — компьютерной игре по архитектурному конструктивизму Свердловска-Екатеринбурга, — Адель увлеклась арт-медиацией. C тех пор она системно повышает квалификацию в этой области: в 2023 году в рамках «Летней школы инклюзивных практик» ГМИИ им. А.С. Пушкина совместно с Московским государственным лингвистическим университетом она завершила обучение по программе «Основы русского жестового языка и культуры глухих», чуть позже приняла участие во Всероссийском музейном форуме по детским, семейным и подростковым программам. В апреле 2024 года приняла участие в форуме «Как работать вместе? Медиация в контексте культурных практик современности» от Дома культуры «ГЭС-2».

В филиале Адель занимается адресной работой с гостями: она разрабатывает сценарии медиаторских экскурсий, квесты и творческие лаборатории. Она организует взаимодействие с различными сегментами аудитории нашего музея, в частности, курирует «Арт-клуб старшего поколения Уральского филиала ГМИИ им. А.С. Пушкина», вместе с Анастасией Крохалевой разрабатывает и ведет специальные образовательные лаборатории для подростков.
Сфера интересов Адель — исследование аудитории проектов в сфере современного искусства и разработка специальных продуктов для гостей музея.

«Для меня важно, чтобы все в нашем музее чувствовали себя желанными гостями. Я хочу сделать сферу искусства доступной большему количеству людей вне зависимости от их опыта общения с ним. Для меня значим каждый посетитель. Мнение человека, ощущение внутри выставочного проекта – ключевые ценности, ради которых я работаю в Уральском филиале.»

Анастасия — выпускница бакалавриата и магистратуры Департамента искусствоведения, культурологии и дизайна Уральского федерального университета: в 2018 году она защитила диссертацию, посвященную световому искусству. В 2019 — 2022 годах прошла обучение в Мастерской Алексея Шульгина «Медиа и технологическое искусство» Школы Родченко онлайн.
С 2014 года Анастасия начала практиковать как художница. В составе коллектива «Музей вечно играющих аттракционов» принимала участие в биеннале «Искусство будущего» в МАММ, спецпроектах IV и V Уральской индустриальной биеннале, спецпроектах VI и VII Московской международной биеннале молодого искусства, Киберфесте. Персональные выставки Анастасии проходили в галерее «OkNo» в Челябинске, в Уральском филиале ГМИИ им. А.С. Пушкина в Екатеринбурге, в «Нулевой комнате» в Самаре, в PERMM в Перми. В 2015 и 2017 годах Анастасия работала арт-медиатором на III и IV Уральской индустриальной биеннале современного искусства.
Сегодня Анастасия — главное ответственное лицо за книги в музее, курирует книжный клуб Уральского филиала «Сложно, но можно». Вместе с Адель Еникеевой разрабатывает и ведет специальные образовательные лаборатории для подростков.
Сфера интересов Анастасии — теория, история и практика современного
искусства, в частности — светового, кинетического и в целом технологического искусства, а также игры компьютерные и живого действия.

«Современное искусство — это всё, что я знаю и умею! Шучу, конечно, но вообще это моя любимая сфера, в которой я ещё много чего хочу сказать и сделать. И я благодарна нашему уютному музею за то, что тут у меня есть такая возможность.»

Данила — выпускник бакалавриата и магистратуры философского факультета Уральского государственного университета (современный УрФУ). Образовательный бэкграунд Данилы также включает программу по мультимедийной композиции фестиваля Gnesin Week при Российской академии музыки имени Гнесиных, «Лабораторию молодого художника» Уральского филиала Пушкинского музея, совместную программу, посвященную компьютерной музыке и исследованиям звуковой культуры магистратур Университета искусств в Берлине и Школы дизайна Высшей школы экономики в Москве.
В качестве саунд-артиста и музыканта Данила принимал участие в проектах ансамбля импровизационной и экспериментальной музыки ЦАРАПИНА и ансамбле современной академической музыки InterText, сотрудничал с инклюзивным театральным проектом «ЗаЖивое», музеем «Дом Метенкова». Как куратор, сотрудничал с VI Уральской индустриальной биеннале современного искусства и Ельцин Центром.

В Уральском филиале Пушкинского музея Данила курирует художественные проекты и события публичной программы, связанные со звуком как медиумом, координирует работу «Мастерской событий» и отвечает за звуковые лаборатории Арт-клуба старшего поколения.

«Однажды я работал над лабораторией, где мы с очень разными музыкантами разучивали довольно сложную пьесу. На репетициях мы занимались только звуком и не обсуждали между собой, что бы это всё значило. Но я приглашал музыкантов по одному и записывал на диктофон интервью с каждым из них, задавая примерно одни и те же вопросы о том, почему они участвуют в проекте, и как они понимают музыку, которую мы готовим к исполнению. На показе итога лаборатории, где мы исполняли пьесу, гости сначала слышали голоса музыкантов, которых они вот-вот увидят на сцене: я смонтировал фрагменты интервью так, чтобы кусочки складывались в единую историю и готовили аудиторию к тому, с чем предстоит познакомиться. В числе исполнителей на сцене был и я, но я не стал сам отвечать на собственные вопросы, и мой голос нельзя было услышать. С тех пор я думаю о том, что вот такое сочетание невидимости, но присутствия — это то, что мне очень нравится в моей работе.»

В профессиональном портфолио Виты — работа в продвижении знаковых арт-проектов региона и города — SMM-сопровождение Уральской индустриальной биеннале современного искусства, фестиваля «Ночь заводов», фестиваля светового искусства «Не Темно», международного кинофестиваля дебютных фильмов Евразийского континента «Одна шестая».

«Я окончила журфак, и все мои проекты в рамках учебы были связаны со сферой современного искусства. Так я узнала о филиале (бывшем ГЦСИ) и сходила на свою первую биеннале. После открытий выставок, „Приоткрытых понедельников“, Бажов-феста я мечтала стать частью команды ГЦСИ. Сейчас я все еще работаю здесь и стараюсь интересно рассказывать о совриске Урала.»

Лариса пришла в сферу современного искусства из области исследований и высшего образования: ее опыт преподавательской деятельности в уральских университетах составляет более 30 лет. Лариса написала более 50 научных статей и стала соавтором книги «Конструктивистские городски Свердловска. 1920-1930-е годы».
С 2015 года Лариса сотрудничает с исследовательскими и художественными проектами российских и региональных креативных институций: она входила в состав кураторских команд спецпроектов III и IV Уральской индустриальной биеннале современного искусства и Дней конструктивизма на Урале.
В 2018 — 2019 годах Лариса прошла программу повышения квалификации в Московской бизнес школе Сколково, а в 2019 — 2023 годах участвовала в программе «Культура как драйвер развития региона» фонда Владимира Потанина. В этот же период при грантовой поддержке фонда Лариса выступила одним из авторов и руководителей гранта «Новая публичность авангарда. Авангардный квартал», в рамках которой команда занималась изучением и популяризацией феномена авангарда и его проявленности в городском поле. В Одним из результатов проекта стало открытие в 2022 году Центра авангарда на площадке креативного кластера Л52.        
Сфера интересов Ларисы — междисциплинарные исследования города на стыке антропологии, культурологии, истории и социологии архитектуры, охраны памятников культурного наследия как фактор городского развития и планирования территории.

«Город — это выбор: пространство диалога, творчества, свободы, раскрытия индивидуальности человека».

Художественную деятельность Ирина Суворова ведет с 2021 года: в это время она начала практиковать как ольфакторный художник (ольфакторное искусство обращено к нашему обонянию). Ирина создает автономные ольфакторные арт-проекты, ароматизирует спектакли и перформансы. Ирина также является сооснователем и участницей екатеринбургской арт-группы «Среда»: дуэт стремится к созданию сообщества творчески направленных людей, занимается организацией, продюсированием и курированием арт-проектов.
Как художник, куратор и продюсер Ирина сотрудничала с центром «Зотов» (Москва), Домом Агафуровых, проектами «Лето на заводе» и «Территория Авангарда», Центром современной драматургии, кластером Л52 (Екатеринбург), Домом Маклецкого и другими художественными инициативами и креативными институциями.

Сфера интересов Ирины — продюсирование и организация арт-проектов, создание коллабораций между художниками, брендами, особенности личного бренда и бренда организации, исследование запахов и их влияния на нашу жизнь, внедрение запахов в современное искусство.

«Я профессионально заинтересовалась искусством на V Уральской индустриальной биеннале современного искусства. Она стала отправным пунктом для самоопределения. Я изучаю ольфакторное искусство с точки зрения психологии и в целом — влияние запахов на психоэмоциональное состояние человека, исследую нематериальную часть ольфакторного искусства и связанное с запахами мифотворчество.»